拳王创世纪

拳王创世纪
リングにかけろ
拳王创世纪; リングにかけろ
发行日期	1982年3月
时间长度	44:43

曲目列表


曲序	曲目	时长
1.	青春ジャングル Seisyun-Jungle	3:51
2.	スクエアー・シンフォニー Square Symphony	3:36
3.	サンダー・ドラム Thunder Drum	3:51
4.	ハリケーン・ブギ Hurricane Boogie	3:46
5.	ジェット・メランコリー Jet Melancholy	3:26
6.	ギャラクティカ・サイクロン Galactica Cyclone	3:01
7.	スクリュー・ダンス Screw Dance	3:43
8.	シシリアン・ファンク Siciian Funk	4:04
9.	デビル・ファンタジー Devil Fantasy	4:07
10.	テクノ・クラッシュ Techno Crash	2:54
11.	アポロン・ドリーム Apollon Dream	4:06
12.	青いたて髪 Aoi-Tategami	4:18
总时长：		44:43

专辑解说

解说

青春的激情重新焕发了！

当我开始创作‘リングにかけろ’（拳王创世纪）时，我大约22、23岁，而当该作品连载结束时，我已经28岁了。也就是说，我将20多岁的大部分时间都投入到了这部作品中。

那时我也刚刚开始出道，相比于绘画技巧，我更多地是凭着年轻的冲劲一头扎进去的。我曾全力以赴，将所有的青春活力都倾注到这部作品中。

如果说‘圣斗士星矢’是理性和技巧的话，那么我个人认为‘拳王创世纪’则是感情和力量的漫画。

‘拳王创世纪’虽然以拳击为主题，但随着连载的进行，作品的世界逐渐扩大。虽然主题仍然是拳击，但它变得越来越超现实，越来越科幻，这是因为当时我无法抑制自己涌出的各种构想。我想将我所有的东西都表达在这部作品中。

读者也对我的情感做出了敏感的反应。随着漫画人气的提升，我开始觉得，“对，这就是我的，车田正美的漫画。”从这个意义上说，‘拳王创世纪’确实决定了我漫画的方向，对我来说，这是一部无法忘记的作品。

这次，‘拳王创世纪’的印象专辑要制作成CD，我也非常高兴。伴随着音乐，20多岁的激情似乎又要重新焕发了！

车田正美（1988年记）
作曲时的心得

在12月忙碌的时光中，这个工作随着北风飘然而至。遗憾的是，我对内容一无所知。于是立即开始阅读原作……内容充满了吹走外面寒冷的热情。客户要求是硬摇滚风格的音乐。这真是个好时机。正好在那个时候，我和新的音乐伙伴正在尝试做新浪潮音乐之后的作品。立即和大家商量，决定用这个团队来完成这张专辑。

在结构上，我们采取了以作品中的人物各自的绝招为标题，然后扩展它的形式。但因为这是一张形象专辑，内容并没有受到限制，反而能从一个自由的立场进行音乐上的探索。在手法上，我们主要围绕着模式音乐（Pattern Music）和非洲节奏（Afro Beat）等，使其变得多彩而又充满力量。

车田先生所描绘的绝招确实有些漫画式的夸张，但正因如此，我认为它非常适合表达青春那无法衡量的力量。

久石譲

（本文摘自1982年LP唱片发售时的封面。）
【乐曲解说】久石譲

1.Seishun-Jungle （青春丛林）
四角形的丛林，青春的力量在其中激烈碰撞。さがらよしあき先生的作词非常出色。“镜子的另一边总是敌人的巢穴…”是在说自己吗？土方隆行先生的吉他被特别突出。总之，这是一首希望大家一起唱的歌。

2.Square Symphony
高岭竜児的绝招。当然是主角。注意背景节奏有点不同吗？这是Afrorhythm，也就是非洲的节奏。具体来说，是6/8拍子和3/4拍子同时进行的节奏，也就是复节奏（Polyrhythm）。除了这首歌，还有其他几首歌也使用了这种节奏。这是一首规模很大的作品。

3.Thunder Drum
录音时，工作人员称这首歌为“日本的节日”或“新盆踊”（日本盂兰节的传统舞蹈），确实这样的形象非常贴切。顺便说一下，使用这个“Rolling Thunder”绝招的志那虎一城的家庭似乎是剑道家庭，所以这种日式节奏可能意外地很匹配。中间部分的风琴独奏原本打算后来替换，但最终还是使用了最初的录音。

4.Hurricane Boogie
香取石松的绝招。虽然从石松这个名字来看，有强烈的浪花节（一种日本传统音乐）风格，但更多地是想表达他明亮和充满活力的一面，这是吉他手平沢幸夫先生的作曲。歌曲呈现出硬摇滚风格，吉他独奏也非常丰富。

5.Jet Melancholy
男性却如同女性。大家都知道，河井武士在日本队中似乎特别受欢迎。因此，在这首歌中，我们试图在硬度中也表现出柔和之感，采用了雷鬼风格。中间部分听到的民谣吉他独奏是通过一个叫做Time Shaver的设备进行的，因此产生了一种神秘的氛围。

6.Galactica Cyclone
这是天才剣崎顺的主题曲。曲风是明亮的拉丁风格。铃鼓是由横山の达演奏的，我认为他可能是目前最有节奏感的拉丁打击乐手。作曲是由恐怖的左撇子（虽然我也是）鼓手井上シー完成的。快速的16拍节奏非常舒适。

7.Screw Dance
序曲中的话是通过一种叫做Vocoder（声码器）的乐器传达的。这是一种在Techno Pop等音乐中常用的乐器，我想大家应该都知道。整体上有一种Techno的氛围，但使用的节奏实际上是Afro。这是一首带有放克风格的愉快歌曲。

8.Sicilian Funk
与Hurricane Boogie使用相同的节奏，但这首歌更像是所谓的重节奏演奏。前半以吉他为中心的旋律和后半由合成器承担的旋律交替重复，结构非常简单。

9.Devil Fantasy
这首歌可能听起来有点不熟悉，它是所谓的模式音乐或极简主义音乐。这种音乐是通过反复播放最小单位的音型并逐渐改变它来进行的。Techno Pop等也受到了这种音乐的影响。这首歌是我一个人演奏并多重录制的，当然没有使用任何序列器。所以非常困难。在晚上一个人把房间弄暗听，可能会有另一种乐趣。

10.Techno Crash
如果说这首歌是代表德国，而且是使用计算机等的聪明参谋，那么它一定是我最喜欢的Kraftwerk（发电站乐队）风格的Techno！这首歌也是我一个人使用Roland的TR-808和Prophet-5完成的。另外，还有一位，就是混音师冈田先生，他用华丽的录音技术使音乐具有更多的深度。非常感谢。

11.Apollon Dream
这也是一首具有神秘氛围的音乐。对于日本队来说，最大的敌人也是最强的队伍是希腊。而且希腊神话中的神们都有战士的名字。在我心中，古代希腊和黎明前的地中海的形象联系在一起，于是就有了这样的曲子。底部流动的鼓点节奏有点Afro风格，但它是模式音乐的一种。

12.Aoi-Tategami（蓝色的立髪(一种发型)）
现在，战斗结束了，一名选手走下拳击台，走向控制室。他心中究竟在想什么呢？这首歌就是基于这样的想象创作的，但它不仅仅是关于拳击台上的事，也在唱我们生活中的青春背影。Jake的萨克斯演奏让整个氛围变得柔和，非常出色。

（以上文字摘自1982年LP唱片发售时的封面。）
作曲・编曲：久石譲（除了4、6曲目）
作诗：さがらよしあき（第1和第12曲）
作曲：平沢幸夫（第4曲）、井上茂（第6曲）

演奏：久石譲与Square Orchestra
鼓手：井上茂
贝斯：高桥ゲタ夫
电吉他：平沢幸夫
打击乐：横山达治
键盘：久石譲
萨克斯：Jake・H・Conception等