文档:折返點/哈爾的移動城堡/15

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 吉卜力之森的動畫『尋找棲所』跟大家問好
『霍爾的移動城堡』(2004)
正值『水蜘蛛紋紋』、『買下星星的日子』、『尋找棲所』上映之際謹向吉卜力美術館全體工作人員致謝
蟲的世界·樹的世界·人的世界 與養老孟司氏的對談

正值『水蜘蛛紋紋』、『買下星星的日子』、『尋找棲所』上映之際 謹向吉卜力美術館全體工作人員致謝

想要提供「電影的體驗」

  三鷹之森吉卜力美術館的原創電影,若再加上這次的三部作品,總共就有六部了,但其實我一開始是「想要拍個十二部」的。而且,我原本打算在這十二部電影全部完成之前,都不製成錄影帶或DVD販售,也絕對不參加任何影展的邀請,我要讓它們專屬於吉卜力美術館,讓觀眾只能在這裏觀賞到。
  因為,DVD可以不限次數反覆觀賞,有哪個地方看漏了馬上可以停下來,倒轉回去再看一遍。可是,那種觀賞方法會讓人無法從頭到尾好好觀賞電影,而變成是在消費電影,把電影啃得一乾二淨。
  也就是說,所謂的「電影的體驗」,是在觀賞的瞬間所產生,儘管把故事內容全部忘光光,卻有某種印象殘留在心底;即使不大明白箇中意涵,卻會一直思索著:「那究竟是什麼呢?」諸如此類就是所謂的電影的體驗。唯有將這些種子撒播在小孩的心底,他們長大之後才會想要接續拍攝電影,我認為唯有這樣做,才能培育出從事電影創作的人們。
  但是,現在由於觀眾可用DVD反覆觀看,因此變得無法擁有電影的體驗。剛開始看的時候,通常都是基於興趣。而既然現在的世界已經變成大家都是如此,那麼,製造機會讓大家可以享受難得的瞬間體驗,應該非常有意義。這樣的想法,正是吉卜力美術館的一大支柱。
  雖然館內的許多地方都有影像,但是絕對不使用錄影帶,例如土星座裏面有一間外觀模擬電車造型的放映室,觀眾還可以看到負責操作的電影技師的模樣。「這個機器是什麼呢」、「放映機好像很好玩耶」,只要一千人之中有二人對這些事物感興趣就好了。
  總之,在這座美術館裏,並沒有所謂的「熱門主打項目」,而是希望來賓自己發掘好玩的東西,
  無論是「廁所很棒」或是任何一樣東西很有趣都行。
  在舉辦展覽活動的時候,我們會盡可能大量擺飾。美術館在舉辦展覽會時,為了讓大家便於鑑賞,通常會盡量拉開展示品之間的距離,但我們的做法並非如此,反倒認為把它們擺得亂七八糟,讓人摸不到頭緒也沒關係。而且,我們希望孩子們能多多觸摸這些展示物品,我們希望藉着這樣做,讓大家在整個美術館裏都能領受到諸如「電影的體驗」之類,一生只有一次的難得體驗。
  對製作短篇電影的人而言,電影創作出來之後,如何找到願意播放電影的場所也是難事一件。我們則是很幸運,本身就擁有這座電影院,因此我們不能讓大好機會白白溜走,只要一有機會,我們就要去做。雖然吉卜力工作室基本上是以製作商業電影,然後從中牟利來維持運作,但是在下個企劃開始進行之前,通常會有一些空檔。假如今後能夠利用這些時間來持續創作,不知該有多好。

希望成為有活力的美術館

  在美術館成立之初,我雖然說了很多很多(開館之際的冗長採訪收錄於『三鷹之森吉卜力美術館 圖錄』),但其實我常有的經驗是,在下雨的午後一個人悠悠哉哉地走進美術館或博物館,發現裏面空無一人,感覺很棒。不過,若真是變成那樣的話,站在經營層面而言,便意味着營運狀況非常糟糕。
  我曾經前往地方自治體所經營的小型鄉土資料館參觀,在我進去之前整棟建築不見任何燈光,直到我走進去之後才有人幫我開燈呢(笑),而且這樣的經驗還不只一次。像那種地方,預算通常都少得可憐,展示品也是長期擱置不做任何更新,因此都蒙上一層灰塵。就連玻璃展示櫃也因為向來只擦拭外部,致使內部在不知不覺間變得白濛濛,變成這樣是相當危險的,但是,這樣的美術館不在少數。
  因此,如果不持續努力的話,將無法讓前來參觀的人盡興而歸。開館之初的遊客雖然非常多,但是,美術館若不努力做變化的話,遊客肯定會日漸減少,我們最好有這樣的心理準備。
  一開始覺得「這樣很好」,半年後再來看,卻發現它沾滿塵埃,這就表示它已經沒什麼好看的了。跟風景一樣,一旦被看膩,力量就會減弱。這時只要下功夫動點手腳,改變一下配置,便會起死回生。
  這跟打掃的道理相同,每天看的話就不會有所察覺,不會察覺經營三十年的中華料理店的油垢是多麼地多(笑)。那些油垢絕對不是在一夕之間形成,而是店家老覺得今天和昨天都一樣的心態下日積月累形成的,一天比一天難吃的薔麥麵店也一樣,它們都是在「反正,應該跟昨天差不多吧」的思維下,讓招牌逐漸老舊、蒙塵。
  不做任何努力,放任顧客日漸減少,卻以「沒辦法啊」或「因為今年的冬天特別寒冷嘛」為藉口,生意當然無法繁盛興隆,如果要為了客人不來而大傷腦筋,還不如為了人滿為患而煩惱來得比較好。
  雖說是美術館,但是我們畢竟和羅浮宮不一樣,我們幾乎是一無所有,我們固然將製作過的電影裏的許多物品聚集在這裏,但若問是否能利用這些物品來賺錢,就必須承認,這些物品的法力還是有限(笑)。
  無論是羅浮宮或紐約的大都會博物館,它們在招攬來客方面都下足了苦功。一想到這點,我忍不住思考起「換作是吉卜力美術館,又該如何來招攬客人呢」這件事,同時也明白我們非努力不可。因此,即使是在這間電影館獨家放映的電影,也絕非「因為我們想做所以就把它做出來」,我們必須以能夠維持美術館營運、讓許多事情得以順利進行為前提,去做出對美術館有所貢獻的電影才行。可見,這間美術館需要某種活力呀。

看到孩子臉上的笑容就是大人的幸福

  我只要看到身旁不認識的小孩臉上展現笑容,就覺得身為大人的自己非常幸福。而這間電影院既然是為小孩打造的,身為大人的各位坐起來當然難免會腰痠背痛。這並不是因為我有壞心眼,而是考量到大家在小時候應該都有進電影院看電影卻被前面的人的背部擋住而看不到畫面的經驗。還有,孩童在第一次進入電影院時,難免會因為強烈的壓迫感而覺得「恐怖」。因此,我們硬是在這間電影院的牆壁上裝設窗戶,想要告訴孩子們「一點都不恐怖喔」(笑)。
  我想,像這種為小小孩所打造的專用劇場,放眼全世界應該是難得一見才對。不過就實際狀況而言,在所有的來客當中小小孩所佔的比例並不算高,差不多和大人人數相當而已,儘管如此,我們並不認為小孩的來訪率必須提高才行,也不認為團體遊客越多越好。
  我們希望的是,來此一遊的孩童訪客,在踏上歸程時會忍不住說出「好好玩喔」、「好刺激」、「有點恐怖」或是「我受傷了」之類的感想,因為受傷也是相當重要的體驗。不過話說回來,現場的工作人員還是戰戰兢兢就是了。就像我以為絕對不會有小孩從貓巴士上面跌下來,可是現在的小孩卻好像頻頻從貓巴士上面跌落(笑)。不過只要看到孩子們所經歷的種種體驗,即使是大人自己來,應該也會產生一種幸福的感覺才對。假如這家電影院或美術館能夠變成這樣的場所,不知該有多好。
  雖然我們從事的是娛樂事業,目的在於製作商業電影,然後藉以賺取金錢,但是帶給人們歡樂這件事,對我們而言畢竟是最大、最重要的動機和誘因。我們並不是為了傳達自己的主張而製作電影,
  當觀眾因為開心而哈哈大笑時,我們也會因此感到高興,而當我們發現自己很開心的時候,我們便能持續從事這項職業。我想,這間美術館也一樣。
  至於美術館裏的商店該如何經營這件事,我想應該不可以全部依賴電影,應該也要從來看展覽的觀眾反應當中搜尋靈感,才能更加清楚知道什麼樣的商品能夠得到來客的青睞。總之,我希望電影和展覽和商店之間並非各自為政,而是能夠攜手同心向前行。以上。(談)
二〇〇五年十二月二十六日,於三鷹之森吉卜力美術館之影像展示室「土星座」