借物少女艾莉緹 企劃書

借物少女艾莉緹
基本信息
作品介紹 故事概要 演職員表
製作宣傳資料
企劃書 宣傳海報 文檔列表
關聯商品
周邊商品 音樂專輯 圖書 原聲帶 觀影手冊

《借物少女艾莉緹》企劃的開始
製片人 鈴木敏夫

　　我記得宮崎駿說作這個企劃是在2008年初夏。
　　另一方面，我正在考慮別的企劃，對於選哪個比較好的問題討論了多次，兩人都互不相讓，就這樣一直都沒有最終的結果，最後，我尊重了年長的宮先生1的意思，就這樣決定了。
　　這個「地板下的小人」點子是過去宮先生年輕時和高畑先生一起想出來的企劃，算起來是大概40年前的事了。宮先生偶然間想起了這件事，就推薦我也看看並強行說服了我。雖然好像是喚起了我們對自己年輕時代的幢憬，但是這樣的企劃在吉卜力是很平常的。
　　所以我直截了當地問他，現在為什麼要選「地板下的小人們」呢？面對我提出的疑問，宮先生迫不得已地說了一大堆理由：在這個故事中出現的「借東西」設定很好，和當今時代很相符。現在整體上都是不景氣，大眾消費時代結束，於是產生了不是買而是借的這種想法。他還向我們說明了這種時代來臨的證據。
　　然後，宮先生性子急，早早就完成了企劃書。

長篇動畫企劃　《小阿麗埃蒂》80分鐘
由瑪麗·諾頓著《地板下的小人》改編。
舞台由20世紀50年代的英國轉換成2010年的日本。地點是大家熟知的小金井市附近。人物是14歲的少女阿麗埃蒂及她的父母。
他們是生活必需品全部向地板上的人類借來的「借東西的小人」。他們不是妖精也不會魔法。
一邊和老鼠戰鬥，一面為蟑螂、白蟻而煩惱，一面還要努力逃脫殺蟲劑以及蟑螂屋的陷阱。故事講述了這些用心營生的小傢伙們的生活。
危險時父親表現的勇氣和忍耐力，母親守護家庭的責任感，擁有好奇心和輕鬆心態的少女阿麗埃蒂。展現了這樣一個傳統家庭的姿態。
但以身高下10cm的小人的視角看這司空見慣的普通世界，便會回歸新鮮了吧。通過全力以赴工作生活的小人們，展現動畫的魅力。
故事描寫了小人們的生活，阿麗埃蒂和人類少年的相遇、交流和分別，以及小人們為了逃離冷酷無情的人類紛爭不得不搬向野外。
希望能給生活在混沌與不安時代的人們帶來安慰和鼓勵……
2008年7月30日　宮崎駿
　　了解了這份企劃書，題目最開始定為「小阿麗埃蒂」。
　　我問宮先生他為什麼要改變作品的標題，宮先生說他喜歡聽到阿麗埃蒂這個名字的感覺，好像聽過就不會忘記。
　　但是當初宮先生跟我大講特講的「借東西」概念卻沒有加入到題目。我指出這點後，宮先生坦率接受並更名為現在的「借東西的小人阿麗埃蒂」。
　　接下來的難題是，導演由誰擔任呢？
　　這可真是個難題。吉卜力的作品幾乎都是由高畑勳和宮崎駿為首的團體完成，但這兩個人也陸續迎來了高齡。雖然不管年紀多大都越來越精力旺盛，但是也是有極限的。像是《地海戰記》就啟用了年輕的宮崎吾朗，年輕的力量是必要的。
　　那麼這部作品的導演要由誰來擔任呢？宮先生突然讓我全權成為工作室的負責人，沒有給我考慮的餘地。
　　於是，我馬上推薦了現在擔任導演的米林宏昌，我們都叫他「麻呂」。我覺得沒什麼問題，但是宮先生還是露出吃驚的表情：「哎？為什麼？鈴木先生已經有人選了，是從什麼時候開始考慮到的呢？」「其實我已經觀察了2、3年了吧。」2
　　這個時候，如此有底氣。即使是我，也沒有對麻呂說過那樣的話。被問到的時候，也不過說的出個名字。
　　麻呂是吉卜力最出色的動畫製作者。他曾負責製作《崖上的波妞》中「波妞來了」那個經典的場景。是位被宮先生稱讚的動畫製作者。
　　「好，叫他來談談吧！」宮先生歷來都是決定了一件事就迅速行動啊。然後我們很快把他叫來了，兩個人一起說服他。
　　一上來宮先生就直言不諱地說明了情況：「麻呂啊，這是這次的企劃，給你看原作，你做導演吧！」
　　麻呂平時表情沒什麼變化，但是這次很驚訝。他連連推辭，說「作為導演，思想和主張是很必要的，我卻兩者都沒有。」於是我和宮先生同時大聲說：「思想啊主張什麼的，這些東西原作不都給你寫好了麼！」雖然麻呂很茫然，但不久還是接受了導演一職。
　　那之後麻呂下定決心，馬上就進入繪製分鏡階段，並且和宮先生說自己已經決定了，不用再商量了。
　　「是嘛，這才像個男人！」宮先生興高采烈地說。現在主體工作人員已經開始按照麻呂繪製的分鏡製作作品了。現在製作順利進行中，但是我還有一個擔心，就是宮先生……說不定什麼時候宮先生就會突然出現然後插上一手吧？恐怕麻呂也一定在擔心著這個呢……
為何現在要做《地板下的小矮人》？

　　記憶中，宮崎駿是在二〇〇八年的初夏提議要做這個企畫。
　　但同時，我已在構思另一個企畫，要選擇哪一個呢？我們經過多次激烈討論，兩人互不相讓，但由於這樣無法做決定，最後還是我尊重宮先生長我幾歲才拍板定案。據說這《地板下的小矮人》是宮先生年輕時和高畑先生一起構思過的企畫，算起來是將近四十年前的事了。忽然想起這事的宮先生一直推薦我看這本書，硬是要說服我。也許有著對自己年輕歲月的留戀吧，這在吉卜力是常有的事。
　　不過，為什麼是現在要做《地板下的小矮人》呢？當我提出這個問題，宮先生才迫不得已開始做出各種解釋。這個故事中有一個「借物」的設定很好，正適合現在這時代。大眾消費的時代即將落幕。在這種時刻，不用買而用借這樣的想法，雖然也是因為不景氣，但也證明時代已走到這一步。
　　然後，性急的宮先生便趕緊撰寫企畫書。
長篇動畫企畫『小艾莉緹』八十分鐘
　　改編自《地板下的小矮人》瑪麗·諾頓（Mary Norton）著。
　　將故事舞台從一九五〇年代的英國搬到現代二〇一〇年的日本。地點設定在熟悉的小金井附近即可。
　　生活在老舊民宅廚房底下的小矮人一家人，十四歲的少女艾莉緹，以及她的父母。生活必需品全部從地板上人家借用的「借物」小矮人。他們既不會法術，也不是妖精。在與老鼠作戰、受嶂螂和白蟻所害的同時，還要閃躲水煙式殺蟲劑和殺蟲噴霧，避開嶂螂屋和硼酸球的陷阱，為免被人看見、引人注目而小心謹慎、低調地過生活。
　　冒著危險外出借物的父親勇敢又有耐性；花心思料理家務、守護家庭的母親很有責任感；少女艾莉緹擁有好奇心和無拘無束的感受力。這家人還保留著家人的古典形象。本已司空見慣、不稀奇的世界，當我們從身高十公分左右的小矮人視角眺望時，卻重新找回新鮮感。以及，感受到使出全身之力走跳幹活的小矮人動畫的魅力。故事描寫小矮人的生活、艾莉緹與人類少年的相遇、交流和別離。以及為躲避殘酷的人類掀起的風暴，小矮人們出走野外的經過。
　　但願這部作品能帶給活在渾沌不安時代中的人們一些安慰和鼓勵……。
　　二〇〇八·七·三〇
　　從這份企畫書可以看出，一開始的片名是『小艾莉緹』。
　　我覺得這是很大膽的更動，便詢問原因，宮先生說，因為「艾莉緹」三個字很好聽，他一直記得這名字。可是宮先生之前談的「借物」一詞並沒有放進片名。我指出這一點，宮先生馬上很爽快地改為現在的片名『借物少女艾莉緹』。
　　這麼一來，就只剩下要由誰來執導。
　　這是個難題。因為吉卜力一直是以高畑勳和宮崎駿兩人輪流製作的方式維持運作，一留神才發現，兩人都已步入高齡。再怎麼老當益壯也有其極限。正如『地海戰記』起用年輕的宮崎吾朗一般，我們需要年輕的新血。
　　要讓誰來做呢？這種時候，宮先生就會突然當我是工作室的負責人看待。而且不給我思考的餘地。
　　因此，我馬上提出目前正在執導新片的米林宏昌的名字。我們都習慣叫他「麻呂」，我認為麻呂很適合。可是宮先生滿臉錯愕。「咦？為什麼？鈴木兄什麼時候開始有這樣的想法？」「大概有兩、三年了吧。」
　　這種時候就要靠氣勢。我其實也不曾與麻呂談過這樣的事。不過是被問到了，就順勢說出他的名字。
　　順便說一下，麻呂是吉卜力一等一的動畫師。在『崖上的波妞』中負責「波妞出場」的畫面，是一位讓宮先生不禁叫好的動畫師。
　　「好，把他找來談吧！」宮先生是事情一旦敲定很快就會採取行動的人。我趕緊把麻呂叫來宮先生的二馬力工作室，兩人一起說服他。
　　首先，宮先生開門見山就說：「麻呂，這是這次的企畫。」把原著拿給他看，然後直截了當告訴他：「由你來當導演！」
　　平時表情很少有變化的麻呂大驚失色。
　　「導演必須有自己的想法或主張對吧？我又沒有那些東西。」
　　這時我和宮先生異口同聲大叫：
　　「那些都寫在這本原著裡了！」麻呂一陣茫然，但過沒多久他便接下導演工作。
　　那之後，麻呂起初一直會看宮先生的臉色，但可能是做好心理準備了吧？開始畫分鏡圖之後，他就決定不再找宮先生商量事情，也把這決定告訴宮先生。
　　宮先生簡單回應：「沒錯！這樣才是男人！」現在，全體工作人員正照著麻呂畫的分鏡圖著手製作這部作品。
　　現階段製作進展得很順利，要擔心的只有一點，就是宮先生。不知道宮先生什麼時候會突然介入這部作品。因為他現在肯定很在意麻呂。
（『借物少女艾莉緹』宣傳單、宣傳簡介、電影版手冊，二〇一〇年）
宮崎さんが描いだアリエッティの部屋の外の廊下"のイメージボード。
脚本を終えた後、美術スタッフの参考用として十数点描いた中の一点

『床下の小人たち』〔一九五六年刊〕
メアリー・ノートン作　林 容吉訳

　はじめにこの本を読んだのは、五十年近くも昔のことです。ヒロインのひびきの良い名前と、老婦人と少女が暖炉の前にいるらしいさし絵が、とても強く印象にのこっています。
　自分達が大きな人間で、小人はひっそりくらしている小さなものと考えていたのに、今では自分達こそ小人のような気がする時代になりました。｛それで、この本は少しも古くなっていないのだと思います。
「本文とは何の関係もないんだけど、この絵がすごく印象に残っています。暖炉にあたっている二人に、アンニュイな雰囲気があって。あと続編（『川をくだる小人たち』）の方の、アリエッティがヤカンの上に腹ばいになっている絵。あれもいいですね」

（『本へのとびら——岩波少年文庫を語る』宮崎駿・著より）
みやざき・はやお　一九四一年一月五日東京都生まれ。アニメーション映画監督。
　六三年、学習院大学政治経済学部卒業後、東映動画（現・東映アニメーション）入社。『太陽の王子　ホルスの大冒険』（'68）の場面設計・原画等を手がけ、その後Ａプロダクション（現・シンエイ動画）に移籍、『パンダコパンダ』（'72）の原案・脚本・画面設定・原画を担当。七三年に高畑勲らとズイヨー映像へ。日本アニメーション、テレコムを経て、八五年にスタジオジブリの設立に参加。その間『アルプスの少女（イジ）（'74）の場面設定・画面構成、『未来少年コナン』（'78）の演出などを手がけ、『ルパン三世　カリオストロの城』（'79）では劇場作品を初監督。雑誌『アニメージュ』に連載した自作漫画をもとに、八四年には『風の谷のナウシカ』を発表、自ら原作・脚本・監督を担当した。
　その後はスタジオジブリで監督として『天空の城ラピュタ』（'86）『となりのトトロ』（'88）『魔女の宅急便』（'89）『紅の豚』（'92）『もののけ姫』（'97）『千と千尋の神隠し』（'01）『ハウルの動く城』（'04）『崖の上のポニョ』（'08）を発表。二〇一三年『風立ちぬ』を公開。